大家好，我是图林根的烤肠。在《烤肠聊媒体》的第二期节目中，曾提到为何不谈核电，真实原因其实是德国早已彻底关闭了所有核电站。烤肠我虽想用核电，可条件确实不允许，再加上传统燃煤电厂也逐步关停，未来只剩下燃气发电和绿色电力，这对于我这样的 HiFi 发烧友来说简直是种折磨。今天的内容，将围绕我在德国十几年的亲身经历，继续探讨电力因素对 HiFi 设备的影响。还是老规矩，以下内容请勿对号入座，如有雷同，纯属巧合。那我们赶快进入今天的主题吧！
对于想来德国留学的同学来说，如果你想获得理工科学位，就我和身边朋友的经历来说，从易到难（含金量）依次为：
英语授课硕士 < 德语硕士 < 国内2+2本科 < 本科 < Diplom(本硕连读) < 三年制博士 < 传统博士
在烤肠聊媒体的第一期视频中，小白自信满满地认为自己已经登顶 HiFi 的巅峰，然而玄乎学悠大师却突然现身，再次吸引了所有人的目光。大师在展会上提出了一个新颖的理念：真正的 HiFi 发烧友不应只盲目追求昂贵的器材，而是要理解其背后那股看不见的力量——电力的变化，这才是 HiFi 追求的核心所在。学悠大师形象地比喻到，电力就如同一块调色盘，为声音赋予了不同的色彩，塑造了音符的明暗层次以及音乐的情感氛围。在演讲结束后，学悠大师对于电力本质的深刻见解，让小白和众人们意识到，全国各地的 HiFi 爱好者们争论了十几年的音质问题，根本原因其实并不是设备的差异，而是由于各地电力类型的不同才导致的。
不知道屏幕前的你是否遇到过这样的人群？他们的听觉比老鹰的眼睛还要敏锐，音乐中的每个细节都清晰如画，仿佛一部精密的测量设备，能够瞬间发现音符中的“杂质”。这类人被称为“耳中的黄金贵族”，也就是大家熟知的 HiFi 发烧友。这不禁引发了许多人的好奇：究竟是通过怎样的训练，才能练就这样的一双“金耳朵”？
作者：图林根の烤肠
虚拟演播室（Virtual Studio，或者 Virtual Set）技术在上个世纪 80 年代就已经出现，它主要使用了色键（Keying）技术，摄像机追踪技术（Camera-Tracking），Mixed Reality（MR, 混合现实）等技术来将现实世界中拍摄的物体合成到虚拟场景中，从而实现一些现实环境中难以实现的效果。受限于当时的硬件环境，该技术实现的效果并不理想，并不能使观众带入到虚拟场景中。近些年来，随着计算机图形技术和硬件的不断发展（对的没错，跟5G，大数据，人工智能没关，这几项国内新闻动不动就要提几句，生怕不沾边不算新科技似的😂），通过虚拟演播室已经可以在演出直播中制作出非常惊艳的效果。从 Vizrt 官网 就可以看到目前的几个实例项目。由于毕设的虚拟演播室项目需要使用 Unity 引擎而不是 Unreal 来实现摄像机的同步功能，亦或许也许是年代久远的原因，并没有发现其它关于这方面的知识介绍，随即决定简要介绍下这个通讯协议。鉴于这篇文章主要是介绍free-d协议，相关虚拟演播室的基础知识内容就不展开叙述了（当然，如果你或多或少听说过 free-d，也能直接说明你已经不需要了解相关知识了）。
使用 Unreal 来制作的气象广播
一名热衷于跨界创新的软件开发者，将对科技与艺术的热爱融入自己的生活中。对古典音乐和一切美好的事物都怀有深厚的热情，总是在闲暇时自娱自乐。自幼受专业 单簧管🪈 训练十余载，现正精进 钢琴🎹 演奏，这份对音乐的专注让他在技术创作中保持着对细节的敏锐和对和谐的追求。
